By admin 
Chandrajith Belliappa cree firmemente en la magia del cine. La vio desarrollarse cuando debutó como director, Ibbani Tabbida Ileyali, La película sobrevivió a una dura batalla de taquilla. Después de un comienzo tranquilo, con poco ruido en los primeros días, la película se vio obligada a abandonar los cines antes de tiempo. Pero el drama sobre una relación, que se estrenó el 5 de septiembre, fue encontrando su lugar poco a poco gracias al boca a boca.
En 2015, Chandrajith experimentó un cambio de suerte similar. Trabajando como ingeniero de software, envió un enlace de una historia publicada en su blog al actor y cineasta Rakshit Shetty. La historia “Gotas de rocío, sol y una brizna de hierba” convenció a Rakshit de incorporar a Chandrajith a su equipo de guionistas.
Ibbani Tabbida Ileyali, producido por Paramvah Studios de Rakshit, es la versión cinematográfica de Chandrajith de esa historia. Protagonizada por los recién llegados Vihan Gowda, Ankita Amar y Mayuri Nataraja, la película muestra las vulnerabilidades de las relaciones y la incapacidad de las personas para dejar atrás su pasado. Estrenada el fin de semana de Ganesh Chaturthi, la película tuvo dificultades para aparecer en las pantallas frente a una película poderosa como El más grande de todos los tiempos/Cabra, Protagonizada por Vijay.
“Teníamos muy claro que empezaríamos con menos pantallas, pero es cuestión de oferta y demanda. Si pienso hacer 200 funciones el primer día, ¿atraerá mi película a tanta gente en la semana de estreno? No lo creo, así que optamos por 40 pantallas, pero gracias a la respuesta del primer grupo de público, se corrió la voz y el número de funciones aumentó. En esas pocas pantallas, la película llegó a los cinéfilos, que escribieron sobre ella en las redes sociales”, explica Chandrajith.
Chandrajith Belliappa. | Crédito de la foto: Paramvah Studios/Facebook
La historia, que transcurre en varias líneas temporales, incluye un episodio universitario. En esos fragmentos, el director de fotografía Srivathsan Selvarajan llena los fotogramas con colores vibrantes.
“Quería que el episodio pareciera una película de Bollywood de los años 90. Cuando piensas en tu vida universitaria, no será completamente realista en tu memoria. Tendrá cierta textura de las películas que has visto. Por ejemplo, en la película de Karan Johar Kuch Kuch Hota Hain, “Los colores se utilizan para celebrar la vida universitaria. Evité intencionalmente darle un tratamiento de nicho a esas escenas”, dice Chandrajith.
Las historias de amor urbano son pocas y distantes en la industria cinematográfica de Kannada, lo que hace que Ibbani Tabbida Ileyali una adición significativa al género que Chandrajith creció viendo.
“Me encantó la obra de Mani Ratnam Alaipayuthey, Y soy un gran fan de Vaaranam Aayiram y Vinnaithaandi Varuvaayaa. En kannada, me encantan los dramas románticos de Yogaraj Bhat como Macho Mungaru y Paramatma. “El estilo de conversación entre parejas era fresco en esas películas y me influyó mucho”, comenta.
La película de Chandrajith tiene una fuerte presencia de voz en off. Como poeta, utiliza la poesía como herramienta narrativa a lo largo de la película. “Me quedé impresionado Forrest Gump y La voz en off del protagonista funcionó de maravilla en esa película. Siento que ese tipo de narración tiene un fuerte impacto en los espectadores. Aparte de Forrest Gump, Películas coreanas El clásico y la margarita “Han moldeado mi gramática cinematográfica”, afirma.
Un ávido lector en su infancia, O Henry’s La última hoja, Una colección de cuentos cortos que inspiró a Chandrajith a escribir historias. La película protagonizada por Ranveer Singh y Sonakshi Sinha Lootera (2013) se inspira en La última hoja, y Chandrajith es un gran fanático de la película Vikramaditya Motwane.
Vihan Gowda y Mayuri Nataraja en la película. Crédito de la foto: Paramvah Srudios/YouTube
“Yo miro Lootera “Una vez al año”, dice con entusiasmo. “Es algo muy cercano a mi corazón. El paisaje sonoro de Ibbani Y la forma en que se representa la naturaleza en la película es un guiño a “Salteador.”
Una enfermedad terminal es un conflicto que se utiliza a menudo en las películas. Chandrajith persistió en él porque le resultó natural durante la escritura del guión de la película. “Por supuesto, ha habido películas como Yo, Earl y la chica moribunda, Un paseo para recordar y El diario de una pasión. Sin embargo, La idea surgió de manera natural en mi cabeza y no quería descartarla solo porque la gente pudiera decir que era un cliché. Un actor veterano de la industria cinematográfica criticó la película y dijo que se ha convertido en una tendencia tratar el cáncer a la ligera en las películas. Sin embargo, un superviviente de cáncer, que también es un guerrero contra el cáncer, escribió una hermosa publicación sobre mi película en las redes sociales. “Estoy feliz de ver el lado positivo de todo esto”, explica.
El público familiar ha elogiado la película, que está estructurada en capítulos. “Mi intención era ofrecer a la gente la sensación de estar leyendo un cuento antes de dormir. Creo que lo he conseguido. Quería crear una experiencia visceral para los espectadores”, concluye.
Publicado – 25 de septiembre de 2024 05:52 p. m. IST